Artistas animadores anunciados para Flamin Animations 2023

31 de julho de 2023 // Mulheres na Animação

Skwigly

Revista de Animação

Quatro artistas animadores foram selecionados para a última rodada do Film London'sAnimações FLAMIN , apoiado pelo Arts Council England. Agora em seu terceiro ano, o programa de comissionamento apoia artistas animadores com identificação negra* em início de carreira que vivem no Reino Unido para produzir um novo trabalho.

LR: Yasmine Djedje - Fisher - Azoume (imagem cortesia da Film London)

Os Animadores FLAMIN 2023-24 selecionados são:

Yasmine Djedje-Fisher-Azoume é animadora freelancer radicada em Londres e atualmente trabalha como produtora em um estúdio de animação independente. O seu trabalho de animação é tipicamente uma mistura de animação 2D desenhada digitalmente, animação tradicional em papel e técnicas analógicas, e extrai influências temáticas e estéticas principalmente da sua herança da África Ocidental (Marfinense). Esculturas em madeira africanas, esculturas em bronze e relíquias cerimoniais, as texturas e cores dos têxteis e do vestuário tradicional são fontes fundamentais que informaram a evolução da sua prática.

Djedje-Fisher-Azoume desenvolveu recentemente um curta-metragem de animação como parte de RAFTS (2023), uma colaboração com o artista pré-selecionado do Turner Prize, Rory Pilgrim. Em 2021, foi contratada pelo V&A para produzir uma nova animação como parte da exposição Alice: Curioser and Curioser.

Inspirado pela pesquisa sobre meu trabalho 'Untitled', meu projeto explorará temas de feminilidade em esculturas e esculturas tribais de fertilidade da Costa do Marfim. Reinterpretado através de métodos modernos e tradicionais, gostaria de utilizar uma variedade de abordagens, incluindo carvão, serigrafia e linogravura. A obra incorporará referências a estátuas tradicionais de bronze por meio de desenhos e riscos em folhas de cobre.

Folake Fadojutimi é um artista e animador baseado no leste de Londres, que cria mundos digitais meticulosamente desenhados à mão que exploram questões urgentes em torno do efeito da mídia e da tecnologia em nosso mundo contemporâneo. Durante o seu mestrado em Criação de Imagens em Mídia Digital na Goldsmiths University of London, ela explorou a história cultural da animação “mangueira de borracha” e seu emaranhado com a exploração e deturpação do corpo negro.

Esta pesquisa inspirou seu curta-metragem Paper Boat on the Orchestra's Plight (2022). O seu trabalho mais recente, Hive Mentality (2022), é uma exploração distópica das formas pelas quais as redes sociais restringiram a possibilidade de pensamento independente.

Intitulada Alimente-me e eu serei o melhor para você, esta animação irá explorar a IA e o medo de seu potencial, o medo de não saber e ainda assim querer saber mais do que a IA é capaz. Apesar de tudo, a progressão do desenvolvimento em direção à IA continua.

Gisela Mulindwa é uma animadora experimental e artista visual radicada em Londres. Formada em Animação pela Edinburgh College of Art, sua prática adota uma abordagem experimental de mídia mista para animação, trabalhando entre stop motion, colagem, pintura e filme analógico para criar texturas densas e complexas. Ela desafia as expectativas sociais em torno da identidade para desvendar a relação entre o eu, o outro e o inconsciente, revelando um mundo moldado pelo realismo mágico.

O trabalho de Mulindwa foi exibido em festivais, incluindo o Festival Internacional de Cinema de Edimburgo e o Tricky Women Animation Festival, e ela foi contratada para produzir animações para o Prêmio AKO Caine de Escrita Africana em 2021 e 2022. Empenhada em desafiar as expectativas do público sobre o que a animação pode ser, ela o trabalho como animador levou a encomendas teatrais, desenvolvendo imagens em movimento juntamente com design teatral em projetos no Theatre Peckham e no Vault Festival.

Usando conversas reais retiradas de entrevistas com moradores locais, este documentário animado experimental explorará como os espaços cotidianos afetam nosso subconsciente. Crescendo e morando no sul de Londres, tenho visto mudanças rápidas e perturbadoras. As pessoas que construíram estas comunidades foram expulsas e ignoradas. Trabalhando experimentalmente, gostaria de usar a animação como forma de criar um espaço em constante mudança, enquanto viajamos por essas diferentes histórias.